Cierre de el Fantasma de la Opera en Broadway después de 35 años

(Variety) -- Después de 35 años y una serie de $3 millones de dólares por semana en la taquilla alimentada por el frenesí de último minuto de los fans, la función de Broadway número 13,981 y final de "El Fantasma de la Ópera" fue para la familia.

El famoso candelabro cayó por última vez sobre las cabezas de una multitud a la que solo se podía invitar en el Majestic Theatre, donde el compositor del espectáculo Andrew Lloyd Webber y el productor Cameron Mackintosh se unieron no solo a amigos famosos y simpatizantes, incluidos Glenn Close y Lin- Manuel Miranda, pero también ex Phantoms, como Hugh Panaro y Howard McGillin; ex Christines, incluidas Sarah Brightman y Sierra Boggess. Estaban rodeados por una gran cantidad de trabajadores del elenco, el equipo y la industria que habían estado afiliados al programa y sus creativos en el transcurso de su carrera sin precedentes, la más larga en la historia de Broadway. Incluso hubo algunos asistentes con el atuendo completo de Phantom, tanto el elaborado traje de mascarada con cara de esqueleto como el icónico conjunto de media máscara y capa.

“El fantasma de la ópera”, que ha recaudado más de $1,300 millones desde su estreno en enero de 1988, salió con una nota alta: su final se retrasó cuando el anuncio de cierre inicial hizo que la gente volviera al teatro y disparó la venta de entradas. Pero el musical que se había convertido en una institución de Broadway, con sus espléndidos escenarios y su gran elenco y equipo, era costoso de mantener todas las semanas y finalmente sucumbió a la disminución del entusiasmo y los efectos persistentes de la pandemia, incluida una desaceleración en el turismo. Lloyd Webber sintió que la carrera de Broadway tuvo una despedida adecuada: "No creo que ninguno de nosotros pensara que saldría tan bien", dijo.

Como era de esperar, el espectáculo del domingo por la noche se prolongó y la multitud coreo cada amada pista musical y pieza desde el candelabro hasta la escalera. Dentro del teatro, donde el código de vestimenta era "corbata negra o glamuroso", los asistentes se sintieron cómodos mientras la velada, que normalmente dura dos horas y 30 minutos, se alargó a casi tres horas para su presentación final.

Gayle King trajo una manta de casa para mantenerse caliente en el frío teatro y se quitó los tacones para el Acto II. “He visto el programa nueve veces”, dijo antes de que se cerrara el telón. Miranda se tomó obedientemente selfies con los asistentes al teatro durante el intermedio, mientras que Close posó para las fotos entre lágrimas después de que el elenco y el equipo hicieran sus últimas reverencias. Close no fue el único espectador con los ojos empañados. Uno de los miembros originales del elenco, quien dijo que no había vuelto a ver el programa en años, admitió que estaba sorprendido por el golpe emocional de la noche.

En una sorpresa de que el espectáculo debe continuar, el actor que solía interpretar al Fantasma, Ben Crawford, no pudo actuar, por lo que Laird Mackintosh intervino hábilmente para unirse a Emilie Kouatchou como Christine y John Riddle como Raoul en la actuación final. Es difícil imaginar una sala más receptiva y, efectivamente, Kouatchou recibió una larga ovación de pie en medio del Acto II por su interpretación de "Wishing You Were Somehow Here Again".

En un discurso de fondo, las emociones se desbordaron cuando Mackintosh rindió homenaje a los miembros del equipo creativo original que habían muerto a lo largo de los años, en particular el director Harold Prince, la coreógrafa Gillian Lynne y la escenógrafa Maria Björnson. También invitó a los miembros originales del reparto y al equipo detrás del escenario del Majestic Theatre a hacer una reverencia antes de entregar el micrófono a Lloyd Webber, quien ofreció un sentido homenaje a su difunto hijo, Nicholas Lloyd Webber, quien murió el 25 de marzo.

Después del confeti dorado (algunos de los cuales aún pueden estar colgando de ese icónico candelabro) y las reverencias finales, y con muchos miembros del elenco y el equipo todavía abrazándose, pasándose copas de champán y tomándose selfies en el escenario, las masas se trasladaron al escenario. fiesta de clausura en el Metropolitan Club, el ornamentado lugar del East Side que coincidía con la opulencia dorada del set “Phantom”. Los invitados, incluidos Sara Bareilles y Danny Burstein, pudieron usar el guardarropa para su Playbill, decorado con una calcomanía para conmemorar la noche de cierre.

Entre los asistentes se encontraba Jason Robert Brown, el compositor ganador de un premio Tony cuyo musical "Parade" ahora se reproduce no muy lejos de "Phantom" en una reposición aclamada por la crítica. “Parade” fue dirigida originalmente por Prince, y Brown recordó haber visto “Phantom” por primera vez en 1996 cuando había comenzado a trabajar con el director en su propio musical.

“Es muy poderoso estar aquí”, dijo Brown durante el intermedio. “No me siento muy triste, porque siento que 35 años es algo por lo que no deberías estar súper triste. Pero definitivamente es el final de una era en muchos sentidos, y se siente como un marcador muy potente de eso". Y solo porque la marquesina del Majestic se haya atenuado en esta producción de "El Fantasma de la Ópera" no significa que el Ángel de la Música haya dejado para siempre la Gran Vía Blanca.

“La única pregunta que me hacen una y otra vez: ¿volverá el Fantasma?”. dijo Mackintosh desde el escenario del Majestic. “Habiendo sido productor durante más de 55 años, he visto regresar a todos los grandes musicales, y 'Phantom' es uno de los mejores. Así que es solo cuestión de tiempo”.