Publicar una canción puede parecer el punto final de un proceso creativo, pero para un artista emergente es apenas el comienzo de todo lo que sucede alrededor de una obra. Después del lanzamiento aparecen plataformas, registros, distribuidoras, colaboradores, derechos, contratos y diferentes sistemas que necesitan información precisa para identificar quién participó en una canción y quién tiene derecho a recibir ingresos. Por eso, hablar de regalías musicales no es solamente

Eventos que atraen tanto a turistas de EE.UU. como a residentes mexicanos están prosperando, ampliando así las fronteras del género. “El sur” ha adquirido un nuevo significado para los artistas de música country que buscan ampliar su audiencia y su alcance geográfico. Música y sonido En los últimos años, ha habido un auge de nuevos festivales de música country en México que destacan a artistas estadounidenses del género. Estos eventos se dividen en dos categorías: festivales

Actualmente, se suben casi 150 000 canciones a las plataformas de streaming cada día. Rob Jonas, CEO de Luminate, explica por qué abrirse camino es cada vez más difícil y qué significa para los artistas independientes. Ahora hay más música disponible para los oyentes que nunca. Esto es emocionante para los artistas independientes, pero también hace que darse a conocer sea un reto mucho mayor. En una reciente aparición en el podcast de Billboard, Rob Jonas, CEO de Luminate, re

La IFPI, la asociación comercial global de la industria discográfica, ha acogido con satisfacción la acción coordinada de agencias gubernamentales en cinco países latinoamericanos para bloquear más de 300 dominios piratas. La IFPI afirma que esta acción “ayudará a proteger a artistas y fans, al tiempo que fomenta un mercado digital más saludable para la música”. Agencias gubernamentales de cinco países latinoamericanos se unieron para una gran campaña de bloqueo web, trabajan

Las seguidoras del grupo femenino KATSEYE afirman haber perdido cientos de libras tras ser rechazadas en el Co-op Live de Manchester, donde se presentó el grupo. La confusión surgió debido a las restricciones de edad para las zonas de pie. A los menores de 16 años no se les permitía permanecer en estas áreas, a pesar de que la información proporcionada por el vendedor de las entradas indicaba que sí podían hacerlo si estaban acompañados por un adulto. Una de las asistentes pa

Cuando un evento se cancela: el costo que el público no ve El 10 de septiembre de 2026, Carín León tenía programada una presentación en The Sphere, en Las Vegas, como parte de la residencia que Sphere Entertainment presentó como la primera encabezada por un artista latino en el recinto. Pero ocurrió algo que nadie tenía contemplado: el espectáculo tuvo que ser cancelado el mismo día, cuando parte del público ya se encontraba dentro de The Sphere. El propio Carín León explicó

El regional mexicano sigue cruzando fronteras y demostrando que su alcance puede llegar a escenarios que representan la vanguardia del entretenimiento en vivo. El pasado 4 de septiembre, Carín León hizo historia al convertirse en el primer artista latinoamericano en presentarse en The Sphere, uno de los recintos más innovadores de Las Vegas. El cantante originario de Hermosillo inició ahí su residencia “De Sonora para el Mundo”, compuesta por siete presentaciones programadas

Cuando hablamos de distribución musical, es común pensar únicamente en plataformas como Spotify, Apple Music o YouTube Music. Sin embargo, detrás de cada lanzamiento existe una decisión mucho más importante: elegir quién estará a cargo de distribuir y gestionar tu música. Para un artista independiente, elegir un distribuidor musical no debería reducirse a comparar precios, porcentajes de regalías o número de lanzamientos permitidos. La verdadera pregunta es: ¿qué tanto conoce

El presidente de Brasil, Lula da Silva, ha firmado la «Ley Taylor Swift» para proteger a los fans de la reventa abusiva de entradas y para proporcionar agua potable gratuita en grandes eventos. Luiz Inácio Lula da Silva, presidente de Brasil, firmó dos decretos que amplían los mecanismos de protección al consumidor en grandes eventos culturales. Conocidas como la “Ley Taylor Swift”, estas medidas regulan la venta y reventa de entradas, a la vez que establecen nuevas garantías

Lanzar una canción nueva y encontrarte con muy pocas reproducciones o incluso con ninguna puede ser una de las experiencias más frustrantes para cualquier artista. Después de semanas o meses de composición, grabación, producción, mezcla, masterización y planeación, llega el día del lanzamiento y los números no reflejan todo ese trabajo. Pero hay algo importante que entender: que una canción tenga pocas reproducciones no significa automáticamente que sea una mala canción. En m

El K-pop dejó de ser hace tiempo una expresión musical exclusivamente coreana. Hoy forma parte de una industria global en la que conviven música, producción audiovisual, redes sociales, conciertos, merchandising, tecnología, marketing y comunidades de fans. Pero ¿cómo llegó el K-pop hasta aquí? La respuesta no está solamente en sus canciones, sus coreografías o en la popularidad de grupos como BTS, BLACKPINK, SEVENTEEN o TWICE. El crecimiento internacional del K-pop está rela

Un show puede tener una gran idea, un elenco talentoso y una producción espectacular. Pero cuando llega el momento de abrir puertas, encender luces y comenzar la función, hay algo que se vuelve evidente: una experiencia escénica no sucede por accidente. Detrás de una función de teatro, un concierto o una producción con interacción directa con el público existen decisiones que deben coordinarse mucho antes de que alguien ocupe su lugar en la audiencia. Por eso, preguntarse ¿Qu

Empezar una carrera artística implica mucho más que desarrollar talento. En la música, una buena canción, una gran interpretación o una propuesta creativa pueden ser el punto de partida, pero la trayectoria profesional también se construye a partir de las personas con las que colaboras, los espacios en los que participas y la manera en que presentas tu trabajo. Para un artista emergente, aprender a relacionarse dentro de la industria puede marcar una diferencia importante. No

Music Business World Wide ⎯ Sphere Entertainment Co. aumentó sus ingresos un 11% interanual, o 31 millones de dólares, hasta alcanzar los 313,6 millones de dólares en el segundo trimestre de 2026. El recinto Sphere de Las Vegas impulsó ese crecimiento. Mientras tanto, el negocio regional de televisión deportiva de la compañía, MSG Networks , continuó reduciéndose. La compañía, que cotiza en la Bolsa de Nueva York, también reportó mayores pérdidas operativas y menores ingreso

Música Latina ⎯ Las conversaciones entre las grandes disqueras y las empresas de IA empiezan a mostrar un resultado concreto. Warner Music prevé que los acuerdos de licenciamiento firmados durante los últimos meses comenzarán a generar ingresos por suscripciones antes de que termine 2026. La expectativa fue compartida por Robert Kyncl, director ejecutivo de Warner Music Group, durante la presentación de los resultados financieros de la compañía. Según explicó, los acuerdos al

La industria del entretenimiento vive una transformación constante. Festivales, conciertos, espectáculos teatrales, eventos deportivos y activaciones de marca evolucionan al ritmo de la tecnología, las audiencias y las nuevas formas de consumir experiencias. En este contexto, la preparación profesional ya no depende únicamente del conocimiento técnico o de la experiencia adquirida en un solo mercado. Hoy, quienes buscan participar en proyectos de mayor alcance encuentran nuev

Música Latina ⎯ Un proyecto argentino que reimagina la obra de Astor Piazzolla a través del audio inmersivo fue nominado al Grammy en una categoría con más de dos décadas de trayectoria, marcando un hito para la producción musical argentina. La música de Astor Piazzolla vuelve a trascender fronteras gracias a An Immersive Tribute to Astor Piazzolla (Live), un álbum que fue nominado a los Premios Grammy en la categoría Mejor Álbum Inmersivo. Se trata de una distinción históric

Conseguir recursos para levantar una producción de entretenimiento es uno de los mayores desafíos para productores independientes, compañías emergentes y gestores de proyectos culturales. Desde festivales y conciertos hasta obras de teatro, experiencias inmersivas o producciones audiovisuales, la necesidad de financiamiento suele aparecer incluso antes de que el proyecto cobre vida. En ese contexto, una pregunta surge con frecuencia: ¿es conveniente buscar patrocinadores desd

Destacar en la industria creativa nunca había sido tan desafiante como ahora. Cada día surgen nuevos artistas, festivales, productoras, agencias, creadores de contenido y proyectos culturales que buscan captar la atención de un público cada vez más informado y con más opciones para elegir. En este escenario, tener talento ya no es suficiente. Las marcas que logran permanecer en la mente de las personas son aquellas que desarrollan una estrategia capaz de comunicar quiénes son

Música Latina ⎯ Durante años, la música y el turismo caminaron por separado. Mientras los artistas recorrían el mundo con sus giras, millones de personas organizaban sus vacaciones por playas, gastronomía o patrimonio cultural. Hoy esa dinámica empieza a transformarse y la industria ve una nueva oportunidad: convertir la música en el punto de partida de una experiencia de viaje. Esa visión tomó fuerza con el reciente acuerdo entre Sony Music España y Ávoris Corporación Empres